- Cronología
- 1785
- Ubicación
- Colección particular
- Dimensiones
- 280 x 177 cm
- Técnica y soporte
- Óleo sobre lienzo
- Reconocimiento de la autoría de Goya
- Obra documentada
- Titular
- Colección particular
- Ficha: realización/revisión
- 17 ene 2010 / 13 jun 2023
- Inventario
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- Otros títulos:
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Encarnación del Hijo de Dios
Cuando en 1785 el arquitecto Ventura Rodríguez informaba sobre la amenaza de ruina del retablo mayor barroco de la capilla de los padres capuchinos de San Antonio del Prado de Madrid, la Casa de Medinaceli decidió realizar uno nuevo respondiendo al nuevo gusto clasicista. El arquitecto Sabatini se encargó de la mazonería del retablo, mientras que Goya fue el responsable del cuadro de altar. El 8 de diciembre de ese mismo año se consagró la nueva capilla y el retablo, descubriéndose la pintura de Goya en un solemne acto.
Al destruirse el templo en 1890 el cuadro pasó a la duquesa viuda de Medinaceli, y después por herencia a su hijo, el duque de Osuna, y por descendencia a su propietario actual.
Es esta una de las obras más interesantes del catálogo religioso goyesco. El lienzo tiene la parte superior en curva para adaptarse al retablo y conseguir el efecto de elevación hacia la bóveda de la capilla. El claroscuro da una enorme sensación de espaciosidad. Los dos protagonistas de la escena se elevan sobre un basamento que obliga a mirarlos desde abajo. El punto de vista también es bajo lo que contribuye decididamente a monumentalizar las figuras. Sin duda se intuye en esta obra la vocación de fresquista de techos que Goya sentía, de marcado aire tiepolesco.
A pesar del colosalismo, los rostros de las figuras son muy delicados, de facciones clasicistas y aspecto dulce y aporcelanado. María se arrodilla y acepta humildemente su destino mientras el arcángel Gabriel se impone en toda su grandiosidad, trayendo el mensaje celestial. En contraste con la esmerada factura de las caras encontramos los plegados, realizados de manera esquemática y con aire incluso primitivista, moderno. Adelantado a su tiempo es también el fondo de la composición, de ricos empastes, o el tratamiento sintetizador que apreciamos en las alas del arcángel y en las gradas.
Como queriendo dejar constancia de su conocimiento sobre el tema, Goya ha sustituido el tradicional libro que solía sujetar María por un rollo ("megil-lah") alusivo a la cualidad hebraica del Antiguo Testamento y al pasaje de Isaías que profetiza el nacimiento del Mesías de una virgen. No faltan los lirios de pureza ni el cestillo de labor de María, elementos añadidos para la obra definitiva respondiendo, seguramente, a las exigencias del duque, de gustos tradicionales.
Desde las alturas se ciernen haces de luz que, acompañando al Espíritu Santo, bañan a las dos figuras.
Es aquí donde se han producido más variaciones respecto al boceto que de esta obra se conserva en el Museum of Fine Arts, Boston. La parte superior donde Goya había representado en su primera idea a Dios Padre enviando al Espírtu se ha eliminado, dando al óleo un aspecto más íntimo y menos sobrenatural, sin perder el misticismo y la religiosidad que el asunto merece.
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Francisco de Goya. IV Centenario de la capitalidadOrganizada por el Ayuntamiento de Madrid y la Dirección General de Bellas Artes en el Casón del Buen RetiroMadrid1961Responsable científico principal Valentín de Sambriciocat. LXXIII
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GoyaMusée Jacquemart-AndréParís1961De diciembre de 1961 a febrero de 1962. Responsable científico principal: Jean-Gabriel Domergue.cat. 27
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Goya and his timesThe Royal Academy of ArtsLondres1963cat. 55
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GoyaKoninklijk Kabinet van Schilderijen MauritshuisThe Hauge1970Del 25 de octubre al 7 de diciembre de 1970. Responsables científicos principales Jeannine Baticle y A. B. de Vries, organizada por el Ministerio de Estado y Asuntos Culturales y la Réunion des Musées Nationaux. Expuesta también en el Musée de l’Orangerie des Tuileries, París, del 25 de octubre al 7 de diciembre de 1970cat. 6a
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Goya nelle collezioni private di SpagneVilla FavoritaLugano1986Del 15 de junio al 15 de octubre de 1986. Responsable científico principal Marta Medina.cat. 8
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Los pintores de la IlustraciónCentro Cultural Conde DuqueMadrid1988Responsables científicos principales José Manuel Arnaiz y José Luis Morales y Maríncat. 53
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Goya y el espíritu de la IlustraciónMuseo Nacional del PradoMadrid1988Del 6 de octubre al 18 de diciembre de 1988. Comisaria de la exposición: Manuela B. Mena Marqués. Directores científicos del proyecto: Alfonso E. Pérez Sánchez y Eleanor A. Sayre.cat. 8
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GoyaLa Lonja, Torreón Fortea y Museo Pablo GargalloZaragoza1992Responsable científico principal Julián Gállegocat. 13
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Goya. 250 AniversarioMuseo Nacional del PradoMadrid1996Del 29 de marzo al 2 de junio de 1996. Responsable científico principal: Juan J. Luna.cat. 66
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Goya. La imagen de la mujerMuseo Nacional del PradoMadrid2001Del 30 de octubre de 2001 al 10 de febrero de 2002. Expuesta también en National Gallery of Art (Washington, del 10 de marzo al 2 de junio de 2002). Responsable científico principal: Francisco Calvo Serraller.cat. 48
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Goya: Order and disorderMuseum of Fine ArtsBoston2014Del 12 de octubre de 2014 al 19 de enero de 2015. Organizada por el Museum of Fine Arts de Boston. Comisarios Stephanie Stepanek y Frederick Ilchman.
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GoyaFondation BeyelerBasilea202110 de octubre de 2021 al 23 de enero de 2022. Organizada por la Fundación Beyeler en colaboración con el Museo Nacional del Prado, desarrollada por Isabela Mora y Sam Keller y comisariada por Martin Schwander.p. 108
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"La Anunciación. Cuadro inédito de Goya"Arte EspañolMadrid1928pp. 351-355
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Vie et oeuvre de Francisco de GoyaParísOffice du livre1970pp. 78, 95, cat. 234
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Goya 1746-1828, Biografía, estudio analítico y catálogo de sus pinturasBarcelonaPolígrafa1970vol. I, p. 261, cat. 167
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L’opera pittorica completa di GoyaMilánRizzoli1974p. 100, cat. 179
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Francisco de Goya, 4 vols.ZaragozaCaja de Ahorros de Zaragoza, Aragón y Rioja1980-1982vol. II, p. 9 y p. 139 (il.)
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Goya. 250 Aniversario, cat. expo.MadridMuseo del Prado1996p. 346, cat. 66 y pp. 151, 151 (ils.)